martes, 29 de septiembre de 2015

Stronger Grunge

Fashion Tutorials
Stronger Grunge
29 de septiembre de 2015

El look ideal de una chica fuerte de gustos estridentes. El rock and roll de los noventas: El Grunge, con las nuevas líneas modernas del año; como lo son las sandalias Chunky. Y si, para algunas no son nuevas; por son ese modelo de sandalia que usaste la década pasada con vestidos y pantalones de corte alto. ¡Vuelve la moda!

¿Por qué nos gusta? Porque es un outfit sencillo con fuerza y carácter, que acoplan dos prendas holgadas y permite aun así mostrar suficiente piel como lo son las piernas; y ya que usa sandalias también.

¿Cómo lo hizo? Dos piezas: una polera blusón con estampados de basquetbol y una camisa de estilo leñador a cuadros en blanco y negro. El color que domina es el negro, acompañado del blanco, pero gracias a los estampados hay rojos también. Y por supuesto, el equilibrio de la exposición de la piel a lo largo de las piernas y corto del blusón.

Dos tendencias es la otra clave, sabemos que es grunge por el uso de la polera larga en combinación con la camisa de leñador atada a la cintura, yuxtaposición de una prenda que por cierto disimular lo corto de la primera.







¿La segunda tendencia? El calzado, un par de sandalias chunky que adoramos porque es el toque casual del look pero con el carácter Rock Star que domina en la modelo.




¿Qué más contrasta? El maquillaje y peinado, ambos pulidos en comparación con la ropa casual-informal.

¡Nos encanta!

Esperamos os sirva de ayuda.
¡Hasta una próxima entrega!



LB @fashionlb_ve


jueves, 24 de septiembre de 2015

Maria Teresa Hamon

The Artist
María Teresa Hamon
Exposición One and One is One
Caracas, 30 de Agosto de 2015

One and One is One fue la primera muestra individual de la fotógrafa María Teresa Hamon, una propuesta que invitaba al espectador a adentrarse en un mundo sumamente íntimo, que nos ha enamorado en Las Precieux porque, como explican en el portal web de Cultura TRESy3, los curadores Salvatore Elefante y Melina Fernández: “este es un espacio de interacción en el que la intuición, el azar y las sensaciones conviven en plena paz con sus opuestos, sin que la presencia de unos signifique la negación de los otros”.

La exposición, que se inauguró el jueves 02 de julio de 2015 a las 7 p.m. en los espacios de la Galería Cultura TRESy3 en Caracas, Las Mercedes, y en el que pasado domingo 30 de agosto, durante su cierre, tuvo lugar la entrevista realizada a su compositora. Esta era una sala que se alejó de cierto formalismo esmerado, lo cual generó un espacio extremadamente fértil para la imaginación.

Esta exposición nace de su participación en un taller fotográfico de Roberto Mata, bajo la dirección de Salvatore Elefante, sobre “Proyecto de Autor”. Tras la meditación y el estudio de su portafolio, se conceptualiza la idea, que hizo emerger la muestra One and One is One. Y que estuvo bajo la mediación curatorial de Elefante y Melina Fernández Temes, para luego ser presentada y montada en la Galería TRESy3, contando con treinta obras.

Treinta piezas contrastantes entre ellas pero que expresan emociones del instante, conexiones sensoriales con un dominio de la luz que inspira a la observación y contemplación de la fotógrafa; y un dominio de azules que llaman a la tranquilidad en primera instancia. A medida que se observan el resto de las obras se ven lugares, que más allá del realismo del sitio, capturan la impresión, ya sea sobria o enérgicas, del momento que vivió María Teresa.

Mientras hay otras piezas que en su técnica de captura, la textura es explicita, evocando la experimentación de los sentidos. Y otras donde apenas se vislumbran las siluetas del movimiento recordándonos lo efímero de cada instante.

Es la selección de las fotos que recopiló durante cinco años, aprendiendo y tratando de mejorar sus conocimientos en distintas técnicas y dispositivos fotográficos.

Esta muestra fue, dentro de las exposiciones que durante estos dos años se han presentado en el Centro Cultural TRESy3, una de las más eclécticas. “Un proceso que sube y baja, que va y que viene; que traerá sorpresas, traerá nuevas preguntas” como nos comentó Hamon.

La galería ya ha hospedado más de doce muestras, entre individuales y colectivas, reuniendo a más de 40 fotógrafos en este corto período de tiempo, haciéndolo un espacio bien conocido por su dedicación y promoción del siempre creciente movimiento fotográfico en Venezuela.


¿Qué busco expresar con la fotografía?…

“Yo creo que puede ser algo que… eventualmente pudiese ir más allá o más acá de la fotografía. Es un proceso constante de exploración. En este trabajo en específico (One and One is One) lo que ha capturado mi interés ha sido la búsqueda de la intuición, tanto en el modo de realizar la imagen como en el contenido de la misma. Encontrarte con un sujeto fotografiable y descubrir en esto algo que te acerque a poder investigar dentro del mundo de lo intangible, de lo onírico. Tratar de revelarte del proceso racional que conlleva hacer una foto”. María Teresa Hamon.

Identidad de la creadora

María Teresa Hamon nace en Caracas el 4 de enero de 1981. Realizó estudios en la Universidad Central de Venezuela, y obtuvo el título de Ingeniero Civil en el 2006. Paralelamente, durante el ejercicio de la ingeniería, desarrolló su instrucción en el ámbito de la fotografía de manera autodidacta y emprendió un periodo exploratorio que, en el año 2007, la llevó a iniciar su formación fotográfica académica en Roberto Mata Taller de Fotografía y en AVECOFA.

En febrero del 2010 viajó a Italia para cursar una maestría en Arquitectura de Interiores en la ScuolaPolitecnica di Design, adscrita al Politecnico di Milano, donde continuó explorando su sensibilidad fotográfica. María Teresa Hamon reside y trabaja actualmente en Caracas, Venezuela.

En el primer encuentro con María Teresa, acercándose para darnos ella personalmente la bienvenida, incluso a desconocidos que visitaban por primera vez su exposición, nos saluda a través del entramado de hilos que divide la sala en dos espacios -realizado por ella misma-. Separando ella misma dichos hilos con sus deditos largos, deja ver sus ojos que buscan mirar directo a los de sus interlocutores. Le sigue una menuda figura de manos delgadas, que nos sorprende por el contraste con su edad, y nos pregunta: ¿Les gustan las fotografías? Inmediatamente se roba nuestra simpática hablando sencillamente de su primera muestra, más bien tratando de identificar mejor a quienes se les presentan vez primera.






















Hamon después de TRESy3

Directamente le preguntamos si piensa continuar con este camino tan experimental como lo es la fotografía y nos dice que sí. “Cuando uno está enamorado de algo no es tu decisión. Es decir, lo haces porque lo haces, porque respiras. Entonces ese es uno de los puntos de encuentros con la fotografía” nos explica la fotógrafa.

Nos revela que tiene un proyecto en desarrollo, que tiene que ver con la fotografía estenopeica, que para quienes no la conocen: se trata la obtención de imagines y negativos prácticamente sin equipo, con una posible significación urbana.

Nosotras en Las Precieux apostamos por ella, seguiremos su recorrido en el ámbito fotográfico admirando y apoyando su trabajo. Para comprar alguna de las piezas de exposición visita la Galería o llámalos al 0212-993.01.27 / 03.30 / 03.47. Visita también su página web www.tresy3.com.


Fuentes: TRESy3.com y ElNacional.com.
De: LB @lidrogue

domingo, 20 de septiembre de 2015

Minimal Killa

Fashion Tutorials
Minimal Killa
21 de septiembre de 2015

La elegancia de llevar la tendencia que más te pueda gustar de la moda que te rodea. Esa es la premisa. Como es que Fashion Killa ahora en FashionLB es una forma de vestir que pueda llevar cualquier persona de nuestra generación.

Hoy el blog presenta un look casual de tendencia Killa que pueda inspirarte para incluso ir al trabajo. Y aunque el patrón del outfit de hoy es cropped top en FashionLB queremos aportar por el incluso para los looks un tanto formales.

¿Por qué nos gusta? La incorporación de tres tendencias: Minimal, Killa y Top Crop. Y mediante la estética Minimalista que nos atrae este look.

¿Cómo lo hizo? Un pantalón blue jean -Vestimenta- de tiro alto a juego con un Top Crop -TopShop-, en dos colores contrastantes, de la sobriedad del estampado simétrico rectangular del top que acentúa el negro en su pretina acuerada, pasando al celeste informal característico de la mezclilla.





Además, encontramos una fuerte inclinación a la formalidad de la etiqueta por la combinación del calzado con el bolso, ambos en color negro. Unos botines Chelsea –Comercio Internacional-. Y una cartera bandolera clutch -Vestimenta- de hule mate con detalle de tachas piramidales en la tapa.

¿Estética minimalista? En la predominancia de colores neutrales. Pasando de un blue jean celeste, al dominio del negro en top, calzado y bolso.



Un maquillaje Darkness en los labios que incide a llevar el cabello recogido. Una estética atrevida para las más hermosas.



Esperamos os sirva de ayuda.
¡Hasta una próxima entrega!



De: LB @fashionlb_ve 


martes, 15 de septiembre de 2015

Botines Chelsea

Tendencies
Botines Chelsea
El fenómeno british nunca se aleja

Hay iconos british que son excesivamente británicos, tanto como las cabinas telefónicas rojas, el té en tacita de porcelana, Sherlock Holmes, Miss Marple, el Big Ben y ...los Chelsea boots.

En los sesentas el fenómeno Mod, nos trajo ésta pieza que entonces identifico un movimiento, y que ahora es tendencia; de la mano de los Beatles o Andy Warhol. Y como es natural, una musa los revela. En esta ocasión es la It Girl Alexa Chung quien los trae como referencia de calzado para el diario; y nos encanta por tratarse de un zapato ultra cómodo.

Estos botines de caña corta, bandas elásticas laterales, puntera afilada y generalmente planos tienen tanta historia como el país que los vio nacer. No podía imaginar Mr. Sparkes Hall, zapatero de la reina Victoria, que al inventar una bota para montar a caballo con suela de caucho vulcanizado en la que deslizar el pié sin esfuerzo, crearía una tendencia en el calzado que se remontaría hasta la Primera Guerra Mundial, para posteriormente convertirse en un símbolo de la revolución musical y cultural de Inglaterra.

Los Mods recuperaron los Chelsea en los años 60s para incluirlos en su cuidada indumentaria y principal seña de identidad: traje a medida, pantalón muy estrecho y parka, pero sobre todo como una reivindicación estética frente a los descuidados rockers más cercanos a la cultura americana. Os recomendamos una de sus películas de culto: Quadrophenia (Imagen de la derecha), con un Sting muy oxigenado.

Pero serían los Beatles quienes los convertirían en un auténtico hit al encargar un modelo especial de Chelsea con tacón cubano -Beatles boots- para incorporarlo a su vestuario sobre el escenario y pasearlos por medio mundo.

Pero ahí no acaba el recorrido histórico de tan singulares botines...podemos ver "Chelseas" en el uniforme de los soldados de asalto de Dark Vader en tres de las películas originales de Star Wars, aunque tuvieron que ser teñidos de blanco para ajustarse a los gustos imperiales.

Hasta la fecha, son uno de los modelos más de moda, sobre todo desde que las grandes casas de moda las han introducido en sus colecciones. Son un calzado casual chic perfecto para el otoño y el invierno.

Para conseguir un look rockero de plena tendencia luce los botines chelsea con jeans pitillo o leggings, una camiseta y una cazadora. Si prefieres suavizar el efecto masculino los vestidos cortos y las faldas son el aliado perfecto.

Para nosotros en FashionLB es el calzado perfecto para ir al trabajo. Para las chicas que nos leen que son de Gypsy Soul les recomendamos las botas chelsea como una buena opción para vestir en ocasiones semi formales, como es el trabajo, en reuniones, almuerzos cotidianos, entre otros. El limite lo coloran ustedes.

Atrévete, en la elegancia y el buen gusto esta la clave.

Fuentes: Cosmopolitan.com, Ellahoy.es y Valentinacuriosea.com.
De: M Barrientos

@lidrogue

viernes, 11 de septiembre de 2015

Indie Tres Chic

Fashion Tutorials
Indie Tres Chic
11 de septiembre de 2015


La simplicidad de la monocromía. Cómo una chica de gustos bohemio vestiría para una reunión de trabajo sin perder su indistinguible identidad. He aquí  la respuesta. Un outfit en total ausencia de estampados, tres colores neutrales, y tres tendencias amalgamadas.

¿Por qué nos gusta? La elegancia y la personalidad que refleja cada prenda, en un buen gusto que se distingue por la combinación de colores. Tres neutros en prendas de cortes únicos para expresar un temple entre bohemio e indie.

¿Cómo lo hizo? Principalmente se ve atractivo el look porque dice a gritos que lleva lo último en moda. Zapatos de punta es una de las tendencias que tomó la modelo para contrastar con el rescatado de este año: Pantalón Blue jean de corte alto. Allí ya van dos tendencias.












Estiletos de charol negro -Aishop- que contrastan con un pantalón informal como lo es un blue jean -Zara-. Divergencia atrevida pero que encanta. 

¿Distinción Indie? La tercera tendencia es de aires Indie,¿seguro?... Claro que sí. Porque una camisa polera de cuello redondo con cortes geométricos en la espalda -tratándose de triángulos contrapuestos-, no puede decirnos otra cosa más que a ésta chica le gusta los complicados diseños modernos de geometría contemporánea. Otro punto contrastante del outfit. Pero que atina cuando usa un collar babero de color dorado con intrincado entramado también geométrico -Balú-.



La punta del iceberg es la chaqueta de ante negro con corte de motociclista -Aishop-, como un guiño a la chica rebelde que gusta de la música Rock and Roll. Además un reloj dorado -Casio- de correa marrón pardo, es el último detalle distintivo de “formalidad2 para el momento. Cabello ondulado y maquillaje nude deja entrever la ambigüedad de quien tiene que “trabajar” cómodamente sin demasiada preocupación.

Esperamos os sirva de ayuda.
¡Hasta una próxima entrega!


De: LB @fashionlb_ve    

lunes, 7 de septiembre de 2015

Killa Striped T-shirt

Fashion Tutorials
Killa Striped T-shirt
14 de septiembre de 2015

No siempre tendremos la forma idealizada del buen gusto para vestir. Y no siempre en nuestro país la forma de vestir es la adecuada. En cuanto a los fenómenos y tendencias que nos influencian en este nuevo siglo de la manos de la globalización, encontramos que la Fashion Killa, que antes hemos explicado en el blog FashionLB; es la más llevado por los jóvenes en Venezuela.

Es por ello que el look de hoy es para los hombres, es una sugerencia que tratarás de inspiraros para vestir a ese chico especial. Solo contemplando la informalidad.

¿Por qué nos gustas? ¡Las rayas! Como instrumento de buen gusto. Ya que siempre, aunque estés en las peores prendas, las rayas tienen ese poder de decir: “la mejor elección”. Y por supuesto la paleta de colores, de neutros a los más vivos; en fuerte contraste que indiscutiblemente hacen voltear las miradas.

¿Cómo es que se ve bien? El patrón de Fashion Killa es seguido en el corte de franelilla -Pull&Bear- de gran largo y anchura en la zona de la cadera, además el pantalón negro de mezclilla -Zara- con los cortes exponen la piel restante; ya que sofoca en primera impresión la cantidad de tela del outfit.




Los colores de las dos primeras prendas, repartidos por en los estampados de la franelilla; contrastan con el calzado que el modelo decidió al llevar un par de botines clásicos de la Timberland.



¿Informalidad de detalles? Es la premisa cuando vemos los accesorios. Un par de gafas cuadradas de pasta Ray-Ban y un reloj de eslabones dorados -Michael Kors-.


Esperamos os sirva de ayuda.
¡Hasta una próxima entrega!



De: LB @fashionlb_ve